El arte es una manifestacion de sentimientos, y asi como estos pueden ser tan variados , asi pueden ser tan diversos los conceptos que le merecen a cada uno .El arte se puede tambien considerar como una connotacion de circustancias , es tan personal , es tan individual, para cada ser hasta lo mas insignificante puede ser arte ,sus formas de expresion son tan variadas , no solo se puede encontrar arte en un cuadro , expresiones como la musica , la escultura , y otras formas de arte , han marcado el desempeño , han creado historia , han sido testigo de la evolucion de la humanidad. personalmente no creo que se aprenda a hacer arte , creo que es un don , que se desarrolla circustancialmente, cada quien es artifice de crear algo que sea atractivo visual , auditiva , o simplemente artistico, hasta el querer es un arte , todo lo que denote pasion y expresion invividual se considera como arte .
ARTE RUPESTRE
Dentro de esta pintura se puede vislumbrar,lo que para aquellos milenarios hombres significo una gran hazaña, tal vez se podria pensar que es una escena basica de la epoca , sin embargo es interesante pensar que la escena prepresento mas que una actividad cotidiana, se destacan los colores de algun tipo de pigmento , que se deduce podria ser tan fuerte que a pesar de los años muestra un tono adecuado y consistente , otro aspecto relevante a destacar es la perfeccion de las figuras , siendo estas bien demarcadas y delineadas .
Arte Bizantino
ARTE BIZANTINO
Esta escena particularmente hace referencia a la resurreccion de cristo , como bien sabemos las escenas religiosas de este tipo son muy explicitas ya que el mensaje que se queria transmitir era muy basico y facil de entender. Se destacan la delicadeza de las figuras , los colores vividos y la expresividad de los personajes , asi como los angeles que le circundan y que vigilan y dejan entrever le llevaran a un lugar seguro , dandole al cuadro cierto grado de tranquilidad a una escena que puede despertad piedad y en cierto grado tisteza. Aun me pregunto porque no todos los personajes no tiene las aureola ...
LA CREACION -LEONARDO DAVINCI
Esta magnifica obra de arte , es una muestra de el perfeccionismo del autor, nos demuestra como es el encuentro entre lo humano y lo divino , el contacto que no es contacto , que es tan cercano se destaca , la perfeccion de las proporciones , asi como de las figuras que se encuentran casi que apretujadas pero con gran detalle , y expresividad , todo acompañado de un gran color que le imprimen gran profundidad.
FLOREZ -JUAN ANTONIO RODA
Esta pintura del colombiano Rodas, quien es uno de los mejores exponentes de este genero , nos muestra de una manera abstracta una escena don de se destacan las flores que en una sinfonia de arte , denota gran variedad de color , sin perder la estetica .
COLLAGE 1: QUIEN SOY YO
COLLAGE 2 : EL LUGAR DONDE ME SIENTO MAS COMODO
EL ARTE Y LA VIOENCIA
No solamente la violencia se refleja en la raza humana , en estas fotos poedemos observar como asesinan cetaceos en las islas faroe.
Son imagenes dantescas y son un relfejo de qu en pleno siglo XXI el hombre aun es un animal.
El color de la sangre y las escenas son una muestra de arte y muerte, aunque pueden resular muy agresivas resultan ser morbidamente muy expresivas .
EJERCICIO DE CREATIVIDAD
IRA
A aquel tipo le temblaban las piernas , sus ojos parecian desorbitarse , desesperado sus manos empezaron a cerrarce cual maquina de triturar aquellas pobres hojas blancas y llenas de datos se fueron desfigurando ante su furia..... que paso ??? se preguntaban sus colaboradores ...que aun no definian la pequeña linea entre el respeto y el miedo ... al parecer no le incluyeron un dato para la presentacion que habia solicitado ...ademas encontro un error gravisimo de ortografia ...era para tanto ......Un grito emergio de sus fauces , reclamando por todo lo que a el le parecia que estaba mal ... subitamente cayo en su silla que parecia ser su trono , muchos esfuerzos tuvieron los paramedicos para salvrle , aquel infarto , casi le quita la vida , aun asi sus colaboradores no le desampararona un solo segundo .. se salvo .. al final se salvo .
Solucion : la paciencia, tomar las cosas con calma , no desesperarse y tener en cuanta que mas alla de los afanes que trae cada dia , existen cosas que realmente valen la pena son fundamentales para extender la longevidad.
LA GASTRONIMIA EN EL RENACIMIENTO
El comienzo y final del Renacimiento es un tema controvertido, pues hay muchas opiniones al respecto, y sobre todo hay que considerar diferentes fechas dependiendo de qué país se trate.
En Italia es el primer foco del Renacimiento y comienza con la caída de Constantinopla en 1453, y se dice finaliza con el saco de Roma por las tropas de Carlos V y los mercenarios
alemanes. En España, que es de donde nos interesa hablar, se estima comienza casi 50 años después de Italia, y termina a la vez que el Siglo de Oro español, no obstante estas fechas son
estimativas y mayoritariamente aceptadas, pero hay historiadores que opinan otra cosa. Con la llegada de este renacer cultural comer empieza a ser un arte, un ejercicio placentero de los sentidos, una sublimación del poder; pasa a ser la comida una especie de religión para los poderosos, y se convierte en un instrumento de goce y uno de los elementos de diferenciación social más acusados. Al comienzo del Renacimiento casi todas las cocinas de los diversos países de Europa estaban influenciadas por las cocinas romana o árabe, y en la zona mediterránea por las dos. A partir de aquí todos los países comienzan a dar su toque personal a su forma de cocinar,bien por aspectos climáticos o bien por disponibilidad de alimentos, de grasas diversas o de formas de endulzar diferentes. Centrándonos en España hay que decir que la dominación árabe aporta sus peculiaridades alimenticias lo cual, inevitablemente constituye una fuente de inspiración de gran parte de nuestra cocina; los muchos años de permanencia de la cultura musulmana en nuestras tierras no podían menos que dejar una profunda huella en usos y costumbres y obligadamente en la comida.
Con el progreso y la comunicación entre países se van intercambiando estos nuevos modos de hacer, y así la cocina italiana influye enormemente en la cocina francesa desde que Catalina de Médicis se casa con el Rey de Francia, y la comida y estilo de comer Borgoñona se implanta en la corte española con el Emperador Carlos, a la vez que asume los platos de influencia italiana, aragonesa y catalana inspirados en los Libros de Ruperto de Nola y anteriormente del Sent Soví. Por otra parte la obligación religiosa del ayuno y la abstinencia condicionan la vida de los ciudadanos en cuanto a como y qué comer esos días, debiéndose elaborar platos específicos para ellos lo que condiciona también la cocina de esta época. Hay que tener en cuenta también la enorme importancia que se daba por los médicos de la época, a la comida como sanadora de enfermedades y la confección de medicinas, como los electuarios, elaborados con productos alimenticios mezclados con hierbas y raíces diversas. Con todo este panorama y la dificultad de imaginarnos una cocina sin tomate, sin pimiento y sin patatas, se podía pensar en una cocina aburrida, sin el socorrido tomatillo y salerillo que diría Salsete siglo y medio después, ya acabado el Renacimiento. A pesar de todo en esa época había una cocina espléndida, elaborada con gran diversidad de materias primas: fundamentalmente carne de carnero, excelentes aves, buenos pescados en aquellos lugares donde era posible obtenerlos en fresco, y aún brillantes platos hechos con los pescados secos o ceciales. A todo esto, las especias alegraban la comida, se utilizaban para mejorar sabores y atenuar los malos olores producidos por alimentos en mal estado, pero también eran útiles para conservas de carnes y frutas y en la preparación de adobos junto con la miel, los agrios, las frutas y multitud de hierbas aromáticas, lo que unido a la gran cantidad de técnicas de cocina que se conocían posibilitaban una culinaria ciertamente apasionante. Sus características principales no serían hoy demasiado celebradas, pues se elaboraban los platos con tiempos de cocción prolongados, el uso de grasa de animales, cerdo generalmente, para cocinar, empleo de mucha cebolla, especias y hierbas para rehogar y aderezar, mezcla de sabores dulces y agrios, empleo del carnero como ingrediente estrella entre las carnes, moderado uso de la carne de caza, utilización abundante de la almendra seca o en forma de leche y aderezo final de muchos platos con canela y azúcar. Con estas bases de la cocina sólo nos falta preguntarnos por la cocina mediterránea, ¿realmente existe una cocina mediterránea en el Renacimiento?: rotundamente no, tal como la concebimos ahora. Una cocina a base de verduras, legumbres, pocas proteínas animales, rica en pescados, aceite de oliva en abundancia, mucha fruta y poco queso era imposible en esa época, y mucho menos la presencia de ciertos elementos que hoy priman en esta denominación de "mediterránea" como son el tomate, el pimiento y la patata, pero ni aún salvando esto podemos determinar que existiera una cocina mediterránea, si bien en algunos países aledaños del Mediterráneo sí existía una cocina peculiar muy distinta a la del centro y norte de Europa.
No se tiene clara la fecha de nacimiento del inventor alemán Johannes Gutenberg. Pero se ha determinado que nació en Maguncia, pequeño poblado de Alemania, hacia el año 1400 Numerosos han sido los estudios por determinar si fue efectivamente el inventor de la imprenta y de las letras móviles. Algunos han concluido que no. Antecedentes corroboran que los babilonios, en la Antigüedad conocieron la impresión con sellos de arcilla y que los chinos, alrededor del año 1041, también imprimieron con ese tipo de letras. Más aún, en la Edad Media se hicieron grabados de páginas enteras usando grabados de madera. Sin embargo, podemos atribuir a Gutenberg la utilización de tipos móviles de metal no usados anteriormente, pero no se sabe bien quien fue el primero en implementarlas. Investigadores aseguran que el primero fue el holandés Laurens Janszoon. Lo que se sabe con certeza es que Gutenberg construyó, entre 1436 y 1450, un aparato que logró fundir satisfactoriamente las letras metálicas que usó en sus primeros libros, con las cuales imprimió su famosa Biblia en 1455. A modo de anécdota podemos contar que debido a sus deudas, Gutenberg fue embargado y la imprenta que lo hizo famoso quedó en mano de sus acreedores, quienes con la venta de la Biblia aumentaron en cinco veces su inversión inicial. http://www.salonhogar.net/Tecnologia/La_imprenta.htm Se dice que el aporte de Gutemberg es basicamente utilizar herramientas para la divesificacion e distribucion de la los medios impresos ,porque los chinos ya habian desarrolldao tecnicas de impresion y de fabricacion de papel , es decir los elemteos para la impresion ya se encontraban inventados , lo que hizo Gutember fue reunirlos y asi definir una herramienta tal coma la imprenta y asi masificar los medios escritos y asi fundar la era editorial.
johannes_gutenberg
LEONARDO DA VINCI
Leonardo Da Vinci, nace como Leonardo de Ser Piero en Anchiano da Vinci (La Toscana), el 15 de abril de 1452. Hijo natural de un notario originario de Florencia (Toscana) y de una campesina del pueblo de Vinci. Su infancia la pasó en Vinci hasta que en 1469 viaja a Florencia para trabajar en el taller de Verrochio como aprendiz. Aprendió rápido las técnicas del dibujo y la pintura, hasta que en 1472 ingresa en la asociación de pintores de la ciudad de los Medicis. Pronto comenzará a pintar retratos religiosos. Diez años después, Leonardo abandona Florencia para vivir en Milán junto a Ludovico Sforza, miembro de una poderosa familia del norte de Italia, señores de aquellas tierras. En 1486 comienza a investigar al hombre, como ser humano, su anatomía, su organismo y el porque de sus movimientos. Hasta el año anterior, Leonardo solo realizaba obras religiosas, típicas de la época. Pero poco a poco el haber estado en Milán, el haber presenciado guerras en la zona de la Liguria y Milán con los señores feudales del Piamonte, hace entender a Leonardo que el hombre es más complejo y al tiempo tan frágil que su cabeza comienza a trabajar en el descubrimiento de la anatomía humana.
Aportó su genialidad dentro del ámbito de la anatomía. Sus dibujos, estudios y conclusiones sobre circulación, músculos y ojo, fueron relevantes para la época.
En el siglo XIV tuvo una gran relevancia ya que se tuvo mas en cuenta la investigacion del cuerpo humano , Leonardo realizo cientos de dibujos anatomicos realizados desde la diseccion , pero desafortunadamente
tuvo poca influencia sobre los anatomistas de la epoca .La anatomía femenina siempre le atrajo, sobre todo en el momento de dar a luz a otro humano. También se obsesionó con conocer mejor la anatomía de las mujeres,
las únicas que podrían reproducirse, un ser que para Leonardo llegó a destacar como ser superior, algo que el hombre no podía hacer, dar vida a otro ser humano.
LOUIS BRAILLE
Louis era de un pequeño pueblo llamado Coupvray, cerca de París, nació el 4 de enero en 1809.Louis época de la ONU Pequeño pueblo Llamado Coupvray, Cerca de París, Nació El 4 de Enero de 1809. Louis se quedó ciego por accidente, cuando él tenía 3 años de old.Louis sí quedo ciego Por Accidente, Cuando tenia 3 años de Edad. Profundo en el taller de arneses de su padre, Luis trató de ser como su papá, pero salió muy mal, cogió un punzón, un instrumento afilado para hacer los agujeros, y la herramienta se deslizó y se lastimó el eye.Profundo en El Taller de Arneses de Su padre, Luis Trato de servicios de Como Su papá, Pero salio mal muy, cogió sin punzón, sin Instrumento afilado párrafo HACER los Agujeros, y la Herramienta sí deslizó y sí lastimó el Ojo. La herida se infectó, y la propagación de la infección, y pronto, Louis era ciego, tanto en sí eyes.La herida infecto, y la propagación de la Infección, y pronto, Louis era ciego de ojos ambones.
De Repente, Luis necesitaba Una Nueva Manera de Aprender. Se quedó en su antigua escuela por dos años más, pero no pudo aprender todo lo que sólo quedo en listening.Se Su Antigua Escuela Por Más Años dos, Pero no pudo Aprender Todo Lo Que Con SÓLO escuchar. Las cosas estaban mejorando, cuando Luis recibió una beca para estudiar en el Instituto Real para Jóvenes Ciegos de París, cuando fue 10.Las Cosas Esteban Mejorando, Cuando Luis recibio Una beca párrafo Estudiar En El Instituto real párrafo Jóvenes Ciegos de París, Cuando Tenia 10 Años . Pero incluso allí, la mayoría de los maestros sólo hablaban en el alli students.Pero incluso, la Mayoría de los maestros SÓLO hablo de un Estudiantes de La Plata los. La biblioteca tenía 14 libros grandes con letras en relieve que eran muy difíciles de read.La Biblioteca tenia 14 libros Grandes Con letras en relieve Que Eran Muy dificiles de leer. Louis fue impatient.Louis estaba impaciente.
LUEGO, EN 1821, UN ex soldado Llamado Charles Barbier visitó la Escuela. Barbier compartió su invención llamada "escritura nocturna", un código de 12 puntos en relieve que permiten compartir los soldados de alto secreto la información sobre el campo de batalla sin tener que speak.Barbier compartió Su Invención llamada »nocturna escritura", sin Código de 12 Puntos en relieve Que permiten una los Soldados Compartir Información de ultra secreta Sobre el campo de batalla el pecado ni Siquiera receptor experimentado Que Hablar. Desafortunadamente, el código era demasiado difícil para los soldados, pero no por 12 años de edad, Louis! Desafortunadamente, el Código era Demasiado Difícil Para Los Soldados, Pero no Por 12 Años de Edad, Louis!
Louis recortado 12 Puntos de Barbier en 6, planchados un Cabo de El Sistema en El Momento en Que Tenia 15 Años, Luego de Publicar El Libro en braille Por Primera Vez en 1829. Pero lo hizo detenerse ahí? Pero he aquí que hizó detenerse Ahí? De ninguna manera! De Ninguna Manera! En 1837, agregó los símbolos de las matemáticas y music.En 1837, agrego los Símbolos de las Matemáticas y la música. Pero ya que el público se mostró escéptico, los estudiantes ciegos tenía que estudiar braille en sus own.Pero ya Que El Público sí mostro escéptico, Los Estudiantes ciegos Tenia Que Estudiar braille Por Su Cuenta. Incluso en la Royal Institution, donde Luis se enseña después de su graduación, en braille no se enseñaba hasta después de su death.Incluso en la Royal Institution, Luis Donde sí Enseña Despues De Su Graduación, en braille no en sí enseñaba HASTA despues de Su Muerte. Braille comenzó a extenderse en todo el mundo en 1868, cuando un grupo de hombres británicos, ahora se conoce como el Instituto Real Nacional para Ciegos, tomó el comenzo una cause.Braille extenderse en Todo el Mundo en 1868, Cuando las Naciones Unidas Grupo de Hombres britanicos, Ahora Conoce COMO SE El Instituto Nacional para Ciegos real, tomo la causa.
Ahora practicamente Todos los countries del Mundo utilizan braille el. Libros en Braille tienen páginas a doble cara, lo que ahorra una gran cantidad de space.Libros en Braille Páginas Tienen una doble Cara, Lo Que Ahorra Mucho Espacio. Signos Braille ayudar a las personas ciegas moverse en spaces.Signos pública Braille Ayudar a Las Personas ciegas de moverse en los Espacios Públicos. Y lo más importante, las personas ciegas puedan comunicarse de manera independiente, sin necesidad de print.Y Lo Mas Importante, las Personas ciegas puedan Comunicarse de Manera Independiente, el pecado necesidad de Impresión.
LA HISTORIA DEL COMPUTADOR
El Primer Computador Cada diez años, el gobierno de Estados Unidos hace un censo. En 1880, el gobierno empezó uno, pero había tanta gente en Estados Unidos, que tardaron 8 años en contarlos a todos y en poner información sobre dónde vivían y a qué se dedicaban. Ocho años era demasiado tiempo, así que el gobierno celebró un concurso para encontrar una manera mejor de contar gente. Herman Hollerith inventó una máquina denominada máquina tabuladora. Esta máquina ganó el concurso, y el gobierno la usó en el censo de 1890. La máquina de Herman usaba tarjetas perforadas, y cada agujero significaba algo. Un agujero significaba que la persona estaba casada, otro, que no lo estaba. Un agujero significaba que era de sexo masculino, otro, de sexo femenino. La electricidad pasaba a través de los agujeros y encendía los motores, que a su vez activaban los contadores. En 1890, sólo hicieron falta seis semanas para realizar el primer recuento sencillo. El recuento completo se realizó en sólo dos años y medio. La nueva máquina tabuladora de Herman se hizo famosa. Se vendieron copias a otros países para que realizasen sus censos. Pero Herman no se paró en este invento. Comenzó una empresa llamada International Business Machines. Hoy en día es una de las empresas informáticas más grande del mundo: IBM. (cfr. Idem. pp. 9 - 10.) A principios del siglo XX, muchas personas de todo el mundo inventaron computadores que funcionaban de maneras similares a la máquina tabuladora. Hacían experimentos para que funcionaran más rápido, y realizaran más tareas aparte de contar. La Primera Generación de Computadores Alan Turing, en 1937, desarrolló el primer auténtico proyecto de un computador. En 1944, en la Universidad de Harvard, crearon el primer calculador electromecánico, el Mark1. Era lento y poco fiable. En 1945, John von Neumann concibió la idea de un computador que se manejaba mediante instrucciones almacenadas en una memoria. Este concepto moderno de computador se plasmó, en 1946, en un prototipo llamado ENIAC, en los Estados Unidos, a partir de una iniciativa de las fuerzas armadas de ese país. Medía 30 metros de longitud, una altura de 3 y una profundidad de 1. Utilizaba 18.000 válvulas, conectados a 70.000 resistencias, 10.000 condensadores y 6.000 interruptores. (cfr. Pentiraro, E. Op. cit., p. 2.) En 1951, la compañía Sperry Univac, comenzó la producción en serie del primer computador electrónico, el UNIVAC I. Sperry introdujo dentro del UNIVAC la información sobre las elecciones presidenciales estadounidenses de 1952. Antes de que se anunciasen los resultados, UNIVAC ya había predicho que Dwight D. Eisenhower ganaría las elecciones. A partir de ese momento todos los computadores funcionarán según los principios de Von Neumann.La Segunda Generación de ComputadoresEn 1948, un grupo de personas que trabajaban en el laboratorio Bell dieron el primer paso hacia un computador pequeño y fácil de usar, al crear el transistor. Un transistor controla la cantidad de energía eléctrica que entra y sale por un cable. Sólo en 1958 se comenzaron a producir en serie los primeros computadores que utilizaban este pequeño bloque de silicio. Este mineral es un material semiconductor que contiene impurezas que alteran su conductividad eléctrica. Así, el computador se vuelve más económico, más rápido y más compacto. La Tercera Generación de Computadores Entre finales de los años sesenta y principios de los setenta se prepara otro importante cambio: el circuito integrado. Sobre una pieza de silicio monocristalino de reducido tamaño se encajan piezas semiconductoras. (cfr. Ídem, p. 6.) Se reducen los tamaños, aumentando la velocidad de proceso ya que se requiere una menor cantidad de tiempo para abrir y cerrar los circuitos. La Cuarta Generación de ComputadoresEl circuito integrado se utilizó en los computadores hasta mediados de los setenta. En 1971, una empresa norteamericana llamada Intel desarrolló un proyecto de circuito integrado distinto, cuya característica fundamental era la posibilidad de programarlo como un auténtico computador. De esta forma nace el microprocesador. A partir de 1975 se produce una verdadera revolución con este dispositivo de un par de centímetros de longitud. Las diferentes empresas construyen computadores basándose en el chip de Intel. Cada vez más instituciones adquieren computadores para optimizar sus procesos. El chip de silicio es más pequeño que una moneda, pero contiene toda la información que el computador necesita para funcionar. Esto hace que los computadores sean mucho más rápidos y que gasten menos energía.
LA WWW Y LA INTERNET La World Wide Web o W3 es algo así como la gran telaraña mundial de comunicaciones. Antes de la Web, los investigadores de las universidades utilizaban las aplicaciones de Internet como el Correo electrónicoo Telnet para tener acceso a computadoras remotas, y directorios Gopher, Archie, Veronicao Finger para ordenar y administrar la información en los nodos o computadoras de las redes. La World Wide Web es un sistema distribuidor de información basado en hipertexto e hipermedia. Fue desarrolladoen 1990 por un grupo de investigadores,bajo la dirección de Tim Berners-Lee, en el Laboratorio Europeo de Física enPartículas, CERN, ubicado en Suiza. Ellos definieron los conceptos HTTP, HTMLyURL, que son la trilogía base para construir,localizar y tener acceso a las páginas Web en cualquier modo o red conectados aI Internet.
DISEÑO GRAFICO EN EL RENACIMIENTO
ASPECTOS IMPORTANTES ACONTECIDOS EN EL SIGLO XVI Uno de los factores históricos determinantes fue el proceso de involución política que culminó en 1543, con la instauración de la censura de imprenta, la cual acabó con la dinámica creativa y liberal que caracterizó la producción de impresos durante el medio siglo anterior. Sin embargo, uno de los avances más importantes fue el renacimiento de la caligrafía, que se produce en medio de un absolutismo monárquico encabezado por Francia y España, que establecieron una burocracia que favoreció el progreso de la caligrafía al tiempo que la imprenta, en poder de la Iglesia y el Gobierno, fue perdiendo su sentido de vanguardia y se convirtió en una actividad conservadora al servicio de las fuerzas políticas y religiosas totalitarias. Así, durante muchos años las legibles y armoniosas caligrafías Italianas fueron imitadas en todos los Estados poderosos de Europa, por este motivo la lengua italiana adquirió gran valor en el siglo XVI y fue divulgada por sus representantes con propósitos didácticos a través de sus tratados y manuales. Cabe destacar la trilogía de maestros italianos conformada por Ludovico Degli Arrighi, Giovanni Antonio Tagliente y el calígrafo de calígrafos Giovanni Baptista Palatino, quien en 1540 aporta una novedad didáctica en la práctica caligráfica al tratar de instruir alternativamente por medio de textos y grabados.
Debido a las condiciones políticas y económicas de la época, en el campo tipográfico el diseño de tipos se considera sólo por su función como elemento del proceso de impresión y su mayor exponente fue el francés Claude Garamond, quien tuvo que vivir entre la subversión y el favoritismo, siendo cauteloso al realizar sus estudios, ya que en la época los que practicaban esta labor eran perseguidos por motivos políticos o religiosos. “La calidad de los diseños del tipo, armonía entre mayúsculas, minúsculas y cursivas, y el preciso y contenido sentido ornamental presente en algunos trazos hacen de la celebérrima Garamond, fundida en 1545, el más perfeccionado de toda la tipografía romana… En el mismo orden de ideas, Jhon Baskerville fue el impulsor de la tipografía inglesa y diseñó un tipo genuino en 1754 (Baskerville), la cual posee notable claridad y elegancia. Los aportes de Baskerville fueron muy innovadores y eficaces, entre ellos: el uso del papel satinado para facilitar una impresión nítida y brillante y la variante del uso a voluntad de la interlínea o espaciado entre líneas de texto impreso. Por la gran producción de libros en este siglo, la decadencia del impulso creativo se acentúa, se degrada el grabado xilográfico al extremo que los artistas rehuyen sus colaboraciones con este procedimiento y entonces se introduce un procedimiento nuevo: el grabado calcográfico (sobre plancha de metal) que permite grabar el trazo directamente. EL SIGLO XVII En este siglo se dio un estilo homogéneo o académico a toda manifestación artística o artesanal, y a su vez se comenzó a utilizar una nomenclatura metafórica que permitió que la arquitectura fuese desplazada por la tipografía. En este sentido, el arquitecto Peter Behrens hizo referencia a que el tipo (la letra) era uno de los más elocuentes medios de expresión de la época o estilo, y que próximo a la arquitectura, este proporciona el más severo testimonio del nivel intelectual de una nación. La caligrafía comenzó a decaer y terminó convirtiéndose en un estilo ornamental, sin embargo es importante resaltar que esta desviación de la caligrafía logró aportar un conjunto visual que constituyó un recurso gráfico que la futura imagen publicitaria incorporó a su repertorio lingüístico. “En la evolución de las etiquetas de productos comerciales el texto, el ornamento y la ilustración son componentes que van apareciendo sucesivamente por orden, en un momento histórico en el que la imagen empieza a valorarse como complemento del texto y no, como hasta entonces, como único elemento susceptible de ser leído por el público.”
PELICULA LA CLASE
La docencia, a diferencia de otras profesiones, exige mucho más que una simple preparación académica: es una tarea para la cual hay que tener vocación verdadera. Si no existe la pasión por educar ni las ganas para ponerse al frente de un grupo de niños y/o adolescentes que necesita de nuestros límites y enseñanzas, la actividad fracasa o no llega a desarrollarse por completo.
Un maestro no sólo es un trabajador que espera a sus alumnos en la escuela, les dicta la clase correspondiente y los despide hasta el otro día. Es también su consejero, su persona de confianza y, en numerosas ocasiones, hasta llega a convertirse en un segundo padre (o madre) para los estudiantes.
Por supuesto, estas múltiples funciones adoptadas por los docentes no están incluídas dentro de lo que establece su profesión. Son actitudes que surgen de forma espontánea, tal vez desencadenadas a partir de duras historias de vida pero que, de todas maneras, sirven para valorar a esta vocación que muchos seres humanos desarrollan por placer y que, en la mayoría de los casos, no está recompensada como corresponde.
SINOPSIS DE AMADEUS
Antonio Salieri ve convertido su sueño al llegar a ser el músico de más éxito en Viena, la ciudad de los músicos. Pero un día llega a la ciudad un joven que cambiará todo para siempre. Incluso a la edad de seis años, Wolfgang Amadeus Mozart ya era famoso como niño prodigio, al que su dominante padre llevaba por Europa haciendo trucos musicales para deleite de la aristocracia. Ahora, a los veintiséis años, el joven Amadeus es bastante más que un mono de feria, se ha convertido en compositor y está deseoso de mostrar sus habilidades. Salieri se entera de que va a dar un concierto en la residencia de su patrón, el Arzobispo de Salzburgo, y se apresura a asistir. Esa noche cambiará su vida.
SINOPSIS FRIDA
Desde su compleja y duradera relación con su mentor y esposo, Diego Rivera, hasta su ilícita y controvertida aventura con Leon Trotsky, pasando por sus románticos y provocativos encuentros con mujeres, Frida Kahlo vivió valientemente una vida inexorable como revolucionaria política, artística y sexual. "Frida" narra la vida de Frida Kahlo (Salma Hayek), compartida de manera abierta y sin temor con Diego Rivera (Alfred Molina), al tiempo que esta pareja impactaba al mundo del arte de manera sorprendente.
SINOPSIS DE LOS FANTASMAS DE GOYA
Los fantasmas de Goya" transcurre en España, en el año 1792. Cuenta la historia de un grupo de personas que conviven en una época de convulsión política y cambios históricos. La historia es narrada a través de los ojos del gran artista Francisco de Goya (Stellan Skarsgård). La trama se desarrolla durante los últimos años de la Inquisición, continúa con la invasión del ejército de Napoleón a España y finaliza con la derrota de los franceses y la restauración de la monarquía española, lograda por el poderoso ejército de Wellington. El hermano Lorenzo (Javier Bardem), un enigmático y astuto miembro de la Inquisición, se involucra con la joven musa de Goya, Inés (Natalie Portman), cuando es injustamente acusada de herejía y enviada a prisión.
SINOPSIS DE REMBRANDT La película muestra la vida profesional y romántica del genial pintor Rembrandt (Martin Freeman). Es un curioso retrato del trágico período de la vida del artista en el que pierde a su mujer y pinta, por encargo, uno de sus cuadros más conocidos: "La ronda de noche", el lienzo que refleja la conspiración de un vil asesinato.
SINOPSIS DE VERMER Delft, Holanda, 1665. La joven Griet (Scarlett Johan-sson) entra a servir a casa de Johannes Vermeer (Co-lin Firth). Éste, consciente de la intuición de Griet con la luz y el color, irá introduciéndola poco a poco en el misterioso mundo de su pintura. Por otro lado, Maria Thins (Judy Parfitt), suegra de Vermeer, viendo que Griet lo inspira, decide permitir la relación entre ambos a fin de que su yerno aumente su exigua producción de cuadros. Griet se rinde cada vez más a los encantos de Vermeer, si bien no puede estar segura de los sentimientos del pintor ha-cia ella. Finalmente, el maquiavélico Van Ruijven (Tom Wilkinson), cons-ciente del grado de intimidad existente entre el maestro y la sirvienta, se las ingenia para que Vermeer reciba el encargo de pintar a Griet sola. El re-sultado será una de las mayores obras de arte jamás creadas, pero... ¿a qué precio para Griet?
QUE ES ARTE .
El arte es una manifestacion de sentimientos, y asi como estos pueden ser tan variados , asi pueden ser tan diversos los conceptos que le
merecen a cada uno .El arte se puede tambien considerar como una connotacion de circustancias , es tan personal , es tan individual, para cada ser
hasta lo mas insignificante puede ser arte ,sus formas de expresion son tan variadas , no solo se puede encontrar arte en un cuadro , expresiones
como la musica , la escultura , y otras formas de arte , han marcado el desempeño , han creado historia , han sido testigo de la evolucion de la humanidad.
personalmente no creo que se aprenda a hacer arte , creo que es un don , que se desarrolla circustancialmente, cada quien es artifice de crear algo que sea atractivo visual ,
auditiva , o simplemente artistico, hasta el querer es un arte , todo lo que denote pasion y expresion invividual se considera como arte .
ARTE RUPESTRE
tal vez se podria pensar que es una escena basica de la epoca , sin embargo es interesante pensar que la escena
prepresento mas que una actividad cotidiana, se destacan los colores de algun tipo de pigmento , que se deduce
podria ser tan fuerte que a pesar de los años muestra un tono adecuado y consistente , otro aspecto relevante a
destacar es la perfeccion de las figuras , siendo estas bien demarcadas y delineadas .
ARTE BIZANTINO
las escenas religiosas de este tipo son muy explicitas ya que el mensaje que se queria transmitir
era muy basico y facil de entender.
Se destacan la delicadeza de las figuras , los colores vividos y la expresividad de los personajes ,
asi como los angeles que le circundan y que vigilan y dejan entrever le llevaran a un lugar seguro ,
dandole al cuadro cierto grado de tranquilidad a una escena que puede despertad piedad y en cierto
grado tisteza.
Aun me pregunto porque no todos los personajes no tiene las aureola ...
LA CREACION -LEONARDO DAVINCI
como es el encuentro entre lo humano y lo divino , el contacto que no es contacto , que es tan cercano
se destaca , la perfeccion de las proporciones , asi como de las figuras que se encuentran casi que apretujadas
pero con gran detalle , y expresividad , todo acompañado de un gran color que le imprimen gran
profundidad.
FLOREZ -JUAN ANTONIO RODA
exponentes de este genero , nos muestra de una manera abstracta
una escena don de se destacan las flores que en una sinfonia de arte ,
denota gran variedad de color , sin perder la estetica .
COLLAGE 1: QUIEN SOY YO
COLLAGE 2 : EL LUGAR DONDE ME SIENTO MAS COMODO
EL ARTE Y LA VIOENCIA
No solamente la violencia se refleja en la raza humana , en estas fotos poedemos observar como asesinan cetaceos en las islas faroe.
Son imagenes dantescas y son un relfejo de qu en pleno siglo XXI el hombre aun es un animal.
El color de la sangre y las escenas son una muestra de arte y muerte, aunque pueden resular muy agresivas resultan ser morbidamente muy expresivas .
EJERCICIO DE CREATIVIDAD
IRA
A aquel tipo le temblaban las piernas , sus ojos parecian desorbitarse , desesperado sus manos empezaron a cerrarce cual maquina de triturar
aquellas pobres hojas blancas y llenas de datos se fueron desfigurando ante su furia..... que paso ??? se preguntaban sus colaboradores ...que aun no
definian la pequeña linea entre el respeto y el miedo ... al parecer no le incluyeron un dato para la presentacion que habia solicitado ...ademas encontro
un error gravisimo de ortografia ...era para tanto ......Un grito emergio de sus fauces , reclamando por todo lo que a el le parecia que estaba mal ...
subitamente cayo en su silla que parecia ser su trono , muchos esfuerzos tuvieron los paramedicos para salvrle , aquel infarto , casi le quita la vida ,
aun asi sus colaboradores no le desampararona un solo segundo .. se salvo .. al final se salvo .
Solucion : la paciencia, tomar las cosas con calma , no desesperarse y tener en cuanta que mas alla de los afanes que trae cada dia , existen cosas
que realmente valen la pena son fundamentales para extender la longevidad.
LA GASTRONIMIA EN EL RENACIMIENTO
El comienzo y final del Renacimiento es un tema controvertido, pues hay muchas opiniones al respecto, y sobre todo hay que considerar diferentes fechas dependiendo de qué país se trate.
En Italia es el primer foco del Renacimiento y comienza con la caída de Constantinopla en 1453, y se dice finaliza con el saco de Roma por las tropas de Carlos V y los mercenarios
alemanes. En España, que es de donde nos interesa hablar, se estima comienza casi 50 años después de Italia, y termina a la vez que el Siglo de Oro español, no obstante estas fechas son
estimativas y mayoritariamente aceptadas, pero hay historiadores que opinan otra cosa.
Con la llegada de este renacer cultural comer empieza a ser un arte, un ejercicio placentero de los sentidos, una sublimación del poder; pasa a ser la comida una
especie de religión para los poderosos, y se convierte en un instrumento de goce y uno de los elementos de diferenciación social más acusados.
Al comienzo del Renacimiento casi todas las cocinas de los diversos países de Europa estaban influenciadas por las cocinas romana o árabe, y en la zona mediterránea por las dos.
A partir de aquí todos los países comienzan a dar su toque personal a su forma de cocinar,bien por aspectos climáticos o bien por disponibilidad de alimentos,
de grasas diversas o de formas de endulzar diferentes. Centrándonos en España hay que decir que la dominación árabe aporta sus peculiaridades alimenticias lo cual,
inevitablemente constituye una fuente de inspiración de gran parte de nuestra cocina; los muchos años de permanencia de la cultura musulmana en nuestras tierras no podían
menos que dejar una profunda huella en usos y costumbres y obligadamente en la comida.
Con el progreso y la comunicación entre países se van intercambiando estos nuevos modos de hacer, y así la cocina italiana influye enormemente en la cocina francesa desde
que Catalina de Médicis se casa con el Rey de Francia, y la comida y estilo de comer Borgoñona se implanta en la corte española con el Emperador Carlos, a la vez que asume
los platos de influencia italiana, aragonesa y catalana inspirados en los Libros de Ruperto de Nola y anteriormente del Sent Soví.
Por otra parte la obligación religiosa del ayuno y la abstinencia condicionan la vida de los ciudadanos en cuanto a como y qué comer esos días, debiéndose elaborar platos
específicos para ellos lo que condiciona también la cocina de esta época.
Hay que tener en cuenta también la enorme importancia que se daba por los médicos de la época, a la comida como sanadora de enfermedades y la confección de medicinas,
como los electuarios, elaborados con productos alimenticios mezclados con hierbas y raíces diversas.
Con todo este panorama y la dificultad de imaginarnos una cocina sin tomate, sin pimiento y sin patatas, se podía pensar en una cocina aburrida, sin el socorrido tomatillo y salerillo que diría
Salsete siglo y medio después, ya acabado el Renacimiento.
A pesar de todo en esa época había una cocina espléndida, elaborada con gran diversidad de materias primas: fundamentalmente carne de carnero, excelentes aves, buenos pescados
en aquellos lugares donde era posible obtenerlos en fresco, y aún brillantes platos hechos con los pescados secos o ceciales. A todo esto, las especias alegraban la comida, se utilizaban para
mejorar sabores y atenuar los malos olores producidos por alimentos en mal estado, pero también eran útiles para conservas de carnes y frutas y en la preparación de adobos junto con la miel,
los agrios, las frutas y multitud de hierbas aromáticas, lo que unido a la gran cantidad de técnicas de cocina que se conocían posibilitaban una culinaria ciertamente apasionante.
Sus características principales no serían hoy demasiado celebradas, pues se elaboraban los platos con tiempos de cocción prolongados, el uso de grasa de animales, cerdo generalmente,
para cocinar, empleo de mucha cebolla, especias y hierbas para rehogar y aderezar, mezcla de sabores dulces y agrios, empleo del carnero como ingrediente estrella entre las carnes,
moderado uso de la carne de caza, utilización abundante de la almendra seca o en forma de leche y aderezo final de muchos platos con canela y azúcar.
Con estas bases de la cocina sólo nos falta preguntarnos por la cocina mediterránea, ¿realmente existe una cocina mediterránea en el Renacimiento?: rotundamente no, tal como la
concebimos ahora. Una cocina a base de verduras, legumbres, pocas proteínas animales, rica en pescados, aceite de oliva en abundancia, mucha fruta y poco queso era imposible en esa época, y
mucho menos la presencia de ciertos elementos que hoy priman en esta denominación de "mediterránea" como son el tomate, el pimiento y la patata, pero ni aún salvando esto podemos
determinar que existiera una cocina mediterránea, si bien en algunos países aledaños del Mediterráneo sí existía una cocina peculiar muy distinta a la del centro y norte de Europa.
http://historiadelagastronomia.over-blog.es/article-la-cocina-en-el-renacimiento-44768278.html
GUTEMBERG Y LA IMPRENTA
No se tiene clara la fecha de nacimiento del inventor alemán Johannes Gutenberg. Pero se ha determinado que nació en Maguncia, pequeño poblado de Alemania, hacia el año 1400
Numerosos han sido los estudios por determinar si fue efectivamente el inventor de la imprenta y de las letras móviles. Algunos han concluido que no. Antecedentes corroboran que los babilonios, en la Antigüedad conocieron la impresión con sellos de arcilla y que los chinos, alrededor del año 1041, también imprimieron con ese tipo de letras. Más aún, en la Edad Media se hicieron grabados de páginas enteras usando grabados de madera.
Sin embargo, podemos atribuir a Gutenberg la utilización de tipos móviles de metal no usados anteriormente, pero no se sabe bien quien fue el primero en implementarlas. Investigadores aseguran que el primero fue el holandés Laurens Janszoon. Lo que se sabe con certeza es que Gutenberg construyó, entre 1436 y 1450, un aparato que logró fundir satisfactoriamente las letras metálicas que usó en sus primeros libros, con las cuales imprimió su famosa Biblia en 1455. A modo de anécdota podemos contar que debido a sus deudas, Gutenberg fue embargado y la imprenta que lo hizo famoso quedó en mano de sus acreedores, quienes con la venta de la Biblia aumentaron en cinco veces su inversión inicial.
http://www.salonhogar.net/Tecnologia/La_imprenta.htm
Se dice que el aporte de Gutemberg es basicamente utilizar herramientas para la divesificacion e distribucion de la los medios impresos ,porque los chinos ya habian desarrolldao tecnicas de impresion y de fabricacion
de papel , es decir los elemteos para la impresion ya se encontraban inventados , lo que hizo Gutember fue reunirlos y asi definir una herramienta tal coma la imprenta y asi masificar los medios escritos y asi fundar la era editorial.
LEONARDO DA VINCI
Leonardo Da Vinci, nace como Leonardo de Ser Piero en Anchiano da Vinci (La Toscana), el 15 de abril de 1452. Hijo natural de un notario originario de Florencia (Toscana) y de una campesina del pueblo de Vinci. Su infancia la pasó en Vinci hasta que en 1469 viaja a Florencia para trabajar en el taller de Verrochio como aprendiz. Aprendió rápido las técnicas del dibujo y la pintura, hasta que en 1472 ingresa en la asociación de pintores de la ciudad de los Medicis. Pronto comenzará a pintar retratos religiosos. Diez años después, Leonardo abandona Florencia para vivir en Milán junto a Ludovico Sforza, miembro de una poderosa familia del norte de Italia, señores de aquellas tierras. En 1486 comienza a investigar al hombre, como ser humano, su anatomía, su organismo y el porque de sus movimientos. Hasta el año anterior, Leonardo solo realizaba obras religiosas, típicas de la época. Pero poco a poco el haber estado en Milán, el haber presenciado guerras en la zona de la Liguria y Milán con los señores feudales del Piamonte, hace entender a Leonardo que el hombre es más complejo y al tiempo tan frágil que su cabeza comienza a trabajar en el descubrimiento de la anatomía humana.http://www.phistoria.net/reportajes-de-historia/LEONARDO-DA-VINCI_94.html
Aportó su genialidad dentro del ámbito de la anatomía. Sus dibujos, estudios y conclusiones sobre circulación, músculos y ojo, fueron relevantes para la época.
En el siglo XIV tuvo una gran relevancia ya que se tuvo mas en cuenta la investigacion del cuerpo humano , Leonardo realizo cientos de dibujos anatomicos realizados desde la diseccion , pero desafortunadamente
tuvo poca influencia sobre los anatomistas de la epoca .La anatomía femenina siempre le atrajo, sobre todo en el momento de dar a luz a otro humano. También se obsesionó con conocer mejor la anatomía de las mujeres,
las únicas que podrían reproducirse, un ser que para Leonardo llegó a destacar como ser superior, algo que el hombre no podía hacer, dar vida a otro ser humano.
LOUIS BRAILLE
Louis era de un pequeño pueblo llamado Coupvray, cerca de París, nació el 4 de enero en 1809.Louis época de la ONU Pequeño pueblo Llamado Coupvray, Cerca de París, Nació El 4 de Enero de 1809. Louis se quedó ciego por accidente, cuando él tenía 3 años de old.Louis sí quedo ciego Por Accidente, Cuando tenia 3 años de Edad. Profundo en el taller de arneses de su padre, Luis trató de ser como su papá, pero salió muy mal, cogió un punzón, un instrumento afilado para hacer los agujeros, y la herramienta se deslizó y se lastimó el eye.Profundo en El Taller de Arneses de Su padre, Luis Trato de servicios de Como Su papá, Pero salio mal muy, cogió sin punzón, sin Instrumento afilado párrafo HACER los Agujeros, y la Herramienta sí deslizó y sí lastimó el Ojo. La herida se infectó, y la propagación de la infección, y pronto, Louis era ciego, tanto en sí eyes.La herida infecto, y la propagación de la Infección, y pronto, Louis era ciego de ojos ambones.
De Repente, Luis necesitaba Una Nueva Manera de Aprender. Se quedó en su antigua escuela por dos años más, pero no pudo aprender todo lo que sólo quedo en listening.Se Su Antigua Escuela Por Más Años dos, Pero no pudo Aprender Todo Lo Que Con SÓLO escuchar. Las cosas estaban mejorando, cuando Luis recibió una beca para estudiar en el Instituto Real para Jóvenes Ciegos de París, cuando fue 10.Las Cosas Esteban Mejorando, Cuando Luis recibio Una beca párrafo Estudiar En El Instituto real párrafo Jóvenes Ciegos de París, Cuando Tenia 10 Años . Pero incluso allí, la mayoría de los maestros sólo hablaban en el alli students.Pero incluso, la Mayoría de los maestros SÓLO hablo de un Estudiantes de La Plata los. La biblioteca tenía 14 libros grandes con letras en relieve que eran muy difíciles de read.La Biblioteca tenia 14 libros Grandes Con letras en relieve Que Eran Muy dificiles de leer. Louis fue impatient.Louis estaba impaciente.
LUEGO, EN 1821, UN ex soldado Llamado Charles Barbier visitó la Escuela. Barbier compartió su invención llamada "escritura nocturna", un código de 12 puntos en relieve que permiten compartir los soldados de alto secreto la información sobre el campo de batalla sin tener que speak.Barbier compartió Su Invención llamada »nocturna escritura", sin Código de 12 Puntos en relieve Que permiten una los Soldados Compartir Información de ultra secreta Sobre el campo de batalla el pecado ni Siquiera receptor experimentado Que Hablar. Desafortunadamente, el código era demasiado difícil para los soldados, pero no por 12 años de edad, Louis! Desafortunadamente, el Código era Demasiado Difícil Para Los Soldados, Pero no Por 12 Años de Edad, Louis!
Louis recortado 12 Puntos de Barbier en 6, planchados un Cabo de El Sistema en El Momento en Que Tenia 15 Años, Luego de Publicar El Libro en braille Por Primera Vez en 1829. Pero lo hizo detenerse ahí? Pero he aquí que hizó detenerse Ahí? De ninguna manera! De Ninguna Manera! En 1837, agregó los símbolos de las matemáticas y music.En 1837, agrego los Símbolos de las Matemáticas y la música. Pero ya que el público se mostró escéptico, los estudiantes ciegos tenía que estudiar braille en sus own.Pero ya Que El Público sí mostro escéptico, Los Estudiantes ciegos Tenia Que Estudiar braille Por Su Cuenta. Incluso en la Royal Institution, donde Luis se enseña después de su graduación, en braille no se enseñaba hasta después de su death.Incluso en la Royal Institution, Luis Donde sí Enseña Despues De Su Graduación, en braille no en sí enseñaba HASTA despues de Su Muerte. Braille comenzó a extenderse en todo el mundo en 1868, cuando un grupo de hombres británicos, ahora se conoce como el Instituto Real Nacional para Ciegos, tomó el comenzo una cause.Braille extenderse en Todo el Mundo en 1868, Cuando las Naciones Unidas Grupo de Hombres britanicos, Ahora Conoce COMO SE El Instituto Nacional para Ciegos real, tomo la causa.
Ahora practicamente Todos los countries del Mundo utilizan braille el. Libros en Braille tienen páginas a doble cara, lo que ahorra una gran cantidad de space.Libros en Braille Páginas Tienen una doble Cara, Lo Que Ahorra Mucho Espacio. Signos Braille ayudar a las personas ciegas moverse en spaces.Signos pública Braille Ayudar a Las Personas ciegas de moverse en los Espacios Públicos. Y lo más importante, las personas ciegas puedan comunicarse de manera independiente, sin necesidad de print.Y Lo Mas Importante, las Personas ciegas puedan Comunicarse de Manera Independiente, el pecado necesidad de Impresión.
LA HISTORIA DEL COMPUTADOR
El Primer Computador Cada diez años, el gobierno de Estados Unidos hace un censo. En 1880, el gobierno empezó uno, pero había tanta gente en Estados Unidos, que tardaron 8 años en contarlos a todos y en poner información sobre dónde vivían y a qué se dedicaban. Ocho años era demasiado tiempo, así que el gobierno celebró un concurso para encontrar una manera mejor de contar gente. Herman Hollerith inventó una máquina denominada máquina tabuladora. Esta máquina ganó el concurso, y el gobierno la usó en el censo de 1890. La máquina de Herman usaba tarjetas perforadas, y cada agujero significaba algo. Un agujero significaba que la persona estaba casada, otro, que no lo estaba. Un agujero significaba que era de sexo masculino, otro, de sexo femenino. La electricidad pasaba a través de los agujeros y encendía los motores, que a su vez activaban los contadores. En 1890, sólo hicieron falta seis semanas para realizar el primer recuento sencillo. El recuento completo se realizó en sólo dos años y medio. La nueva máquina tabuladora de Herman se hizo famosa. Se vendieron copias a otros países para que realizasen sus censos. Pero Herman no se paró en este invento. Comenzó una empresa llamada International Business Machines. Hoy en día es una de las empresas informáticas más grande del mundo: IBM. (cfr. Idem. pp. 9 - 10.) A principios del siglo XX, muchas personas de todo el mundo inventaron computadores que funcionaban de maneras similares a la máquina tabuladora. Hacían experimentos para que funcionaran más rápido, y realizaran más tareas aparte de contar.
La Primera Generación de Computadores Alan Turing, en 1937, desarrolló el primer auténtico proyecto de un computador. En 1944, en la Universidad de Harvard, crearon el primer calculador electromecánico, el Mark1. Era lento y poco fiable. En 1945, John von Neumann concibió la idea de un computador que se manejaba mediante instrucciones almacenadas en una memoria. Este concepto moderno de computador se plasmó, en 1946, en un prototipo llamado ENIAC, en los Estados Unidos, a partir de una iniciativa de las fuerzas armadas de ese país. Medía 30 metros de longitud, una altura de 3 y una profundidad de 1. Utilizaba 18.000 válvulas, conectados a 70.000 resistencias, 10.000 condensadores y 6.000 interruptores. (cfr. Pentiraro, E. Op. cit., p. 2.) En 1951, la compañía Sperry Univac, comenzó la producción en serie del primer computador electrónico, el UNIVAC I. Sperry introdujo dentro del UNIVAC la información sobre las elecciones presidenciales estadounidenses de 1952. Antes de que se anunciasen los resultados, UNIVAC ya había predicho que Dwight D. Eisenhower ganaría las elecciones. A partir de ese momento todos los computadores funcionarán según los principios de Von Neumann.La Segunda Generación de Computadores En 1948, un grupo de personas que trabajaban en el laboratorio Bell dieron el primer paso hacia un computador pequeño y fácil de usar, al crear el transistor. Un transistor controla la cantidad de energía eléctrica que entra y sale por un cable. Sólo en 1958 se comenzaron a producir en serie los primeros computadores que utilizaban este pequeño bloque de silicio. Este mineral es un material semiconductor que contiene impurezas que alteran su conductividad eléctrica. Así, el computador se vuelve más económico, más rápido y más compacto. La Tercera Generación de Computadores Entre finales de los años sesenta y principios de los setenta se prepara otro importante cambio: el circuito integrado. Sobre una pieza de silicio monocristalino de reducido tamaño se encajan piezas semiconductoras. (cfr. Ídem, p. 6.) Se reducen los tamaños, aumentando la velocidad de proceso ya que se requiere una menor cantidad de tiempo para abrir y cerrar los circuitos. La Cuarta Generación de Computadores El circuito integrado se utilizó en los computadores hasta mediados de los setenta. En 1971, una empresa norteamericana llamada Intel desarrolló un proyecto de circuito integrado distinto, cuya característica fundamental era la posibilidad de programarlo como un auténtico computador. De esta forma nace el microprocesador. A partir de 1975 se produce una verdadera revolución con este dispositivo de un par de centímetros de longitud. Las diferentes empresas construyen computadores basándose en el chip de Intel. Cada vez más instituciones adquieren computadores para optimizar sus procesos. El chip de silicio es más pequeño que una moneda, pero contiene toda la información que el computador necesita para funcionar. Esto hace que los computadores sean mucho más rápidos y que gasten menos energía.
LA WWW Y LA INTERNET
La World Wide Web o W3 es algo así como la gran telaraña mundial de comunicaciones. Antes de la Web, los investigadores de las universidades utilizaban las aplicaciones de Internet como el Correo electrónicoo Telnet para
tener acceso a computadoras remotas, y directorios Gopher, Archie, Veronicao Finger para ordenar y administrar la información en los nodos o computadoras de las redes.
La World Wide Web es un sistema distribuidor de información basado en hipertexto e hipermedia. Fue desarrolladoen 1990 por un grupo de investigadores,bajo la dirección de Tim Berners-Lee, en el Laboratorio Europeo de
Física enPartículas, CERN, ubicado en Suiza. Ellos definieron los conceptos HTTP, HTMLyURL, que son la trilogía base para construir,localizar y tener acceso a las páginas Web en cualquier modo o red conectados aI Internet.
DISEÑO GRAFICO EN EL RENACIMIENTO
ASPECTOS IMPORTANTES ACONTECIDOS EN EL SIGLO XVI
Uno de los factores históricos determinantes fue el proceso de involución política que culminó en 1543,
con la instauración de la censura de imprenta, la cual acabó con la dinámica creativa y liberal que caracterizó la
producción de impresos durante el medio siglo anterior.
Sin embargo, uno de los avances más importantes fue el renacimiento de la caligrafía, que se produce
en medio de un absolutismo monárquico encabezado por Francia y España, que establecieron una burocracia
que favoreció el progreso de la caligrafía al tiempo que la imprenta, en poder de la Iglesia y el Gobierno, fue
perdiendo su sentido de vanguardia y se convirtió en una actividad conservadora al servicio de las fuerzas
políticas y religiosas totalitarias.
Así, durante muchos años las legibles y armoniosas caligrafías Italianas fueron imitadas en todos los
Estados poderosos de Europa, por este motivo la lengua italiana adquirió gran valor en el siglo XVI y fue
divulgada por sus representantes con propósitos didácticos a través de sus tratados y manuales.
Cabe destacar la trilogía de maestros italianos conformada por Ludovico Degli Arrighi, Giovanni Antonio
Tagliente y el calígrafo de calígrafos Giovanni Baptista Palatino, quien en 1540 aporta una novedad didáctica
en la práctica caligráfica al tratar de instruir alternativamente por medio de textos y grabados.
Debido a las condiciones políticas y económicas de la época, en el campo tipográfico el diseño de tipos
se considera sólo por su función como elemento del proceso de impresión y su mayor exponente fue el francés
Claude Garamond, quien tuvo que vivir entre la subversión y el favoritismo, siendo cauteloso al realizar sus
estudios, ya que en la época los que practicaban esta labor eran perseguidos por motivos políticos o religiosos.
“La calidad de los diseños del tipo, armonía entre mayúsculas, minúsculas y cursivas, y el
preciso y contenido sentido ornamental presente en algunos trazos hacen de la celebérrima Garamond,
fundida en 1545, el más perfeccionado de toda la tipografía romana…
En el mismo orden de ideas, Jhon Baskerville fue el impulsor de la tipografía inglesa y diseñó un tipo
genuino en 1754 (Baskerville), la cual posee notable claridad y elegancia. Los aportes de Baskerville fueron
muy innovadores y eficaces, entre ellos: el uso del papel satinado para facilitar una impresión nítida y brillante y
la variante del uso a voluntad de la interlínea o espaciado entre líneas de texto impreso.
Por la gran producción de libros en este siglo, la decadencia del impulso creativo se acentúa, se
degrada el grabado xilográfico al extremo que los artistas rehuyen sus colaboraciones con este procedimiento y
entonces se introduce un procedimiento nuevo: el grabado calcográfico (sobre plancha de metal) que permite
grabar el trazo directamente.
EL SIGLO XVII
En este siglo se dio un estilo homogéneo o académico a toda manifestación artística o
artesanal, y a su vez se comenzó a utilizar una nomenclatura metafórica que permitió que la arquitectura fuese
desplazada por la tipografía. En este sentido, el arquitecto Peter Behrens hizo referencia a que el tipo (la letra)
era uno de los más elocuentes medios de expresión de la época o estilo, y que próximo a la arquitectura, este
proporciona el más severo testimonio del nivel intelectual de una nación.
La caligrafía comenzó a decaer y terminó convirtiéndose en un estilo ornamental, sin embargo es
importante resaltar que esta desviación de la caligrafía logró aportar un conjunto visual que constituyó un
recurso gráfico que la futura imagen publicitaria incorporó a su repertorio lingüístico.
“En la evolución de las etiquetas de productos comerciales el texto, el ornamento y la ilustración
son componentes que van apareciendo sucesivamente por orden, en un momento histórico en el que la
imagen empieza a valorarse como complemento del texto y no, como hasta entonces, como único
elemento susceptible de ser leído por el público.”
PELICULA LA CLASE
La docencia, a diferencia de otras profesiones, exige mucho más que una simple preparación académica: es una tarea para la cual hay que tener vocación verdadera. Si no existe la pasión por educar ni las ganas para ponerse al frente de un grupo de niños y/o adolescentes que necesita de nuestros límites y enseñanzas, la actividad fracasa o no llega a desarrollarse por completo.
Un maestro no sólo es un trabajador que espera a sus alumnos en la escuela, les dicta la clase correspondiente y los despide hasta el otro día. Es también su consejero, su persona de confianza y, en numerosas ocasiones, hasta llega a convertirse en un segundo padre (o madre) para los estudiantes.
Por supuesto, estas múltiples funciones adoptadas por los docentes no están incluídas dentro de lo que establece su profesión. Son actitudes que surgen de forma espontánea, tal vez desencadenadas a partir de duras historias de vida pero que, de todas maneras, sirven para valorar a esta vocación que muchos seres humanos desarrollan por placer y que, en la mayoría de los casos, no está recompensada como corresponde.
SINOPSIS DE AMADEUS
Antonio Salieri ve convertido su sueño al llegar a ser el músico de más éxito en Viena, la ciudad de los músicos. Pero un día llega a la ciudad un joven que cambiará todo para siempre. Incluso a la edad de seis años, Wolfgang Amadeus Mozart ya era famoso como niño prodigio, al que su dominante padre llevaba por Europa haciendo trucos musicales para deleite de la aristocracia. Ahora, a los veintiséis años, el joven Amadeus es bastante más que un mono de feria, se ha convertido en compositor y está deseoso de mostrar sus habilidades. Salieri se entera de que va a dar un concierto en la residencia de su patrón, el Arzobispo de Salzburgo, y se apresura a asistir. Esa noche cambiará su vida.
SINOPSIS FRIDA
SINOPSIS DE LOS FANTASMAS DE GOYA
Los fantasmas de Goya" transcurre en España, en el año 1792. Cuenta la historia de un grupo de personas que conviven en una época de convulsión política y cambios históricos. La historia es narrada a través de los ojos del gran artista Francisco de Goya (Stellan Skarsgård). La trama se desarrolla durante los últimos años de la Inquisición, continúa con la invasión del ejército de Napoleón a España y finaliza con la derrota de los franceses y la restauración de la monarquía española, lograda por el poderoso ejército de Wellington. El hermano Lorenzo (Javier Bardem), un enigmático y astuto miembro de la Inquisición, se involucra con la joven musa de Goya, Inés (Natalie Portman), cuando es injustamente acusada de herejía y enviada a prisión.
SINOPSIS DE REMBRANDT
La película muestra la vida profesional y romántica del genial pintor Rembrandt (Martin Freeman). Es un curioso retrato del trágico período de la vida del artista en el que pierde a su mujer y pinta, por encargo, uno de sus cuadros más conocidos: "La ronda de noche", el lienzo que refleja la conspiración de un vil asesinato.
SINOPSIS DE VERMER
Delft, Holanda, 1665. La joven Griet (Scarlett Johan-sson) entra a servir a casa de Johannes Vermeer (Co-lin Firth). Éste, consciente de la intuición de Griet con la luz y el color, irá introduciéndola poco a poco en el misterioso mundo de su pintura. Por otro lado, Maria Thins (Judy Parfitt), suegra de Vermeer, viendo que Griet lo inspira, decide permitir la relación entre ambos a fin de que su yerno aumente su exigua producción de cuadros. Griet se rinde cada vez más a los encantos de Vermeer, si bien no puede estar segura de los sentimientos del pintor ha-cia ella. Finalmente, el maquiavélico Van Ruijven (Tom Wilkinson), cons-ciente del grado de intimidad existente entre el maestro y la sirvienta, se las ingenia para que Vermeer reciba el encargo de pintar a Griet sola. El re-sultado será una de las mayores obras de arte jamás creadas, pero... ¿a qué precio para Griet?